Aluvión: Con este libro, el cual ha sido bellamente editado y publicado por Llantén, ¿cuál ha sido tu experiencia en relación con el proceso de edición y distribución de tu trabajo? ¿Por qué elegiste a esta editorial argentina para realizar la publicación del poemario? ¿Por qué no editar y publicar en Colombia?

J. B. T.: Las razones por las que edité y publiqué mi libro en la Argentina fueron dos. La primera, quería ser parte activa del proceso de la edición y publicación; y la segunda, no conocía a nadie en el mundo editorial en Colombia. Para publicar en Colombia debía emprender la búsqueda de una editorial que, junto con todo el proceso de edición, me llevaría el doble de esfuerzo y tiempo con el que no contaba, pues los plazos para la edición, publicación y presentación del libro eran muy cortos.

Yo no elegí a Llantén, Llantén me eligió a mí… Sabemos que, si bien es una editorial relativamente nueva, ha tomado muchísima fuerza y que vieran en mí a una autora que podría formar parte de su catálogo representaba un gran privilegio. El proceso de edición y publicación con Llantén fue muy enriquecedor para mí como editora en formación, también íntimo y gratificante. El equipo de trabajo es increíble, sus editores y su diseñador tienen una sensibilidad única. Con ellos al final obtuve lo que quería: participar de manera muy activa en la edición, desde sentarme a charlar con el diseñador sobre la creación de la tapa, contratapa, etc., hasta sentarme a leer, reescribir y corregir poema por poema con los editores. Pienso, por supuesto, que todo esto fue posible gracias al hecho de que es una editorial independiente y pequeña.

Aluvión: Dicen que los libros son algo que se desprende de una, algo que una da a luz. Pero… cuando salen al mundo, estos ya no son tuyos. Si tuvieras que contarle al lector o lectora cuál es la obsesión o el rasgo que este libro y tú comparten, ¿qué dirías? Y, por otro lado, ¿tiene Johanna Barraza otros proyectos de escritura para los años que vienen?

J. B. T.: Por supuesto que los libros son algo que se desprende no solo de un determinado tiempo, sino también del cuerpo que lo escribe, en mi opinión es ahí cuando el libro empieza a ser… El rasgo, le diría al lector, que comparto con este libro es el tono de intimidad que se puede percibir en cada poema y que mantengo a lo largo del libro. También una “obsesión” por los detalles y que estos no queden al azar o en el aire, sino que se conecten entre sí.

La escritura ya se volvió parte de mí y de mi vida, alejarme de ella no es una opción. Siempre estoy anotando ideas, versos, frases que me salen y he empezado a trabajar en un segundo poemario sobre las mujeres de mi familia y sus costumbres, si bien en mi primer poemario se asoman algunas figuras, no son ellas y sus historias las protagonistas del libro. Quiero hablar de ellas, de sus cuerpos, de sus caras, de sus voces, de su trabajo de fritangueras y cocineras, de sus amores y desamores, de su influencia sobre mí y de cómo a todas nos atravesó la guerra y el hecho de crecer en una familia estrictamente militar.

Les comparto un poema inédito de ese poemario:

Las fritangueras

tienen manos

como armas

Les disparan

a los enemigos

también a los amados

El trabajo es su trinchera

Amasar rellenar y fritar

es su única danza

de resistencia.

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Esta entrevista se realizó gracias a la Beca de Crítica Cultural y Creativa 2020, ofrecida por el Ministerio de Cultura (Colombia). Aluvión fue uno de los proyectos ganadores de la mencionada beca.